Pra quem gosta de clipes

Weezer - (If You're Wondering If I Want You To) I Want You To

2010-04-27T16:56:00.000-07:00

Olha só quem mais ou menos voltou!!!

Pois é, em primeiro lugar quero pedir desculpa aos fãs do meu blog pelo afastamento, já lhes adianto que não foi (apenas) por preguiça de atualizar, mas por motivos de origem técnica.

Meu PC sempre me odiou, mas acho que ele descobriu o que eu andava falando sobre a mãe dele e resolveu me privar de sua funcionalidade. Acontece.

Mas já estamos "quase" nos entendendo e dentro em breve, se possível, votaremos à nossa programação normal e, de quebra, com algumas novidades.

O post de hoje é pra remediar uma injustiça que cometi no post passado.

Este clipe foi lançado em 2009 e não entrou pra minha lista "dos melhores do ano" simplesmente porque a minha memória foi passear muitos (muitos mesmo) anos atrás e nunca mais voltou (deve estar saindo com a mãe do meu PC).

E para diminuir a minha falha, o primeiro post da minha quase volta é só dele:

Diretor: Marc Webb

Ano: 2009

O videoclipe foi lançado a 23 de Outubro. Realizado por Marc Webb, o video trata da vida numa pacata vila americana dos meados do século XX, denominada Weezerville, em que os seus residentes são clones dos membros da banda. A tranquilidade é quebrada com a chegada à vila de uma senhora bonita interpretada por Odette Yustman. Na tentativa de a impressionar, os vários membros da banda ficam, de uma forma cómica, gravemente feridos, devido à sua distracção e desprezo da rapariga. O único que não fica magoado é o vocalista Rivers Cuomo, que, com a aprovação dos amigos, rejeita a rapariga no momento em que os vê feridos. Cuomo disse à MTV:

"Marc Webb criou um género de uma pequena cidade dos anos 50 para nós vivermos lá. Basicamente é ocupada pelos quatro membros dos Weezer. Portanto passeamos por lá, damos umas voltas, enchemos camiões com gasolina. Basicamente somos rapazes, e é isso que Weezerville representa."

Marc Webb comentou:

"A ideia do video é muito simples: é uma cidade feita de clones dos Weezer. Existem versões múltiplas do Brian (Bell), do Patrick (Wilson), do Scott (Shriner) e do Rivers (Cuomo), que andam a tratar das suas vidas, até que um dia esta rapariga aparece. Depois disso, basicamente tudo vira do avesso."

PS: Sim, foi um "Ctrl+c Ctrl+v" sem o menor escrúpulo da Wikipédia, ahh vai, dá um desconto, tô fora de forma...

;^|

E os melhores de 2009 são...

2010-01-12T05:20:00.000-08:00

Bom, esse era pra ser o último post do ano passado, mas eu pensei: "vai que alguém lança um clipe bem no finalzinho do ano e escapa da lista?" (tá, na verdade eu não pensei isso, não atualizei por preguiça mesmo)

Mas o primeiro posto do ano não poderia ser outro então aqui vão os meus 7 mais de 2009:

7 Houve um empate por pura indecisão minha, então:

7.2 She & Him - Why Do You Let Me Stay Here?

Direção: Ace Norton

O clipe é estranho e non-sense. É bonitinho e ao mesmo tempo meio sinistro, e a música contribui para isso.
Estrelado por M. Ward Matt (Him) e Zooey Deschanel (She) que além de cantora e multi-instrumentista é atriz, e protagonizou filmes como Guia dos Mochileiros da Galáxia, Tin Man e o comentadíssimo 500 Dias com ela (para ver uma versão alternativa do clipe dessa música, com os protagonistas de 500 Dias com Ela fazendo uma coreografia bacana clique aqui )
Zooey também é a cara da Katy Perry, não acham?
Agora se alguém perguntar porque eu gostei desse clipe a resposta será clara e direta: "não sei!"

7.1 Franz Ferdinand - Ulysses

Direção: Thirtytwo

Eu estava falando de non-sense?
Esse clipe eu sei extamente o porque eu gostei. Além da fotografia estilo anos 70 (minha favorita), o clima de loucura que prevalece é muito bom.
Então fica por isso que eu tenho mais 6 clipes pra apresentar.

6 Passion Pitt - The Reeling

Direção: Humble

Esse clipe foi um dos bons achados do ano.
A fotografia e os efeitos (riscos, rasgos e amassados) são baseados nas fotos das câmeras polaróides. A montagem também é bastante criativa, intercalando efeitos e estilos.
O resultado é um clipe que casa perfeitamente com o clima alternativo da música.

5 Slipknot - Snuff

Direção: M. Shawn 'Clown' Crahan and P.R. Brown

Ok, essa foi de longe a maior surpresa de 2009.
Se você achava que Slipknot não sabia fazer músicas diferentes daquelas onde reinam a gritaria e pedaleiras quádruplas prepare seu coração.
Uma música que fala de amor, das dores e mágoas que esse sentimento pode nos causar, é o guia dessa produção igualmente complexa. Com uma direção e produção muito bem executadas, e atuações bastante expressivas de Corey Taylor (vocalista do Slipknot, pois é, sem máscara) esse curta/clipe foi muito bem sucedido ao mostrar o lado obsessivo do sentimento mais complexo do ser humano, o amor.

4 Oren Lavie - Her Morning Elegance

Direção: Oren Lavie, Yuval & Merav Nathan

Aqui apresento a bola da vez desse ano, o stop motion. Essa é uma técnica onde se fotografa cada quadro da cena e depois é rodado rapidamente gerando a impressão de movimento.
Mas se eu precisasse descrever este clipe com apena uma palavra, essa palavra seria poesia.
No clipe, que preza pela simplicidade, a bela ruiva anda de trem, salta nuvens e mergulha no fundo do mar sem precisar sair de seu colchão.
Mais uma prova de que a criatividade pode superar uma superprodução.

3 Skank - Sutilmente

Direção - Conrado Almada

Sim, temos um brasileiro na lista.
O Skank confirma com este clipe o seu lugar de banda nacional com os melhores clipes no meu ranking.
A música é bem legal e ajuda bastante nesta produção super criativa, com um apelo artístico bastante forte.
O clipe foi todo filmado num take só, o que dificulta bastante, com boas coreografias, porém teve alguns errinhos de iluminação que felizmente não comprometeram em nada o trabalho.
Quer ver como o clipe foi feito? É bem bacana, basta clicar aqui.

2 Depeche Mode - Wrong

Direção: Patrick Daughters

Tenso. Essa palavra descreve esse clipe.
Wrong em ingles significa errado, e isso aparece no clipe várias vezes de várias maneiras.
Só não ficou em primeiro por um errinho na montagem, mas mesmo assim é um clipe histórico.

1 Coldplay - Strawberry Swing

Direção: Shinola

E lá vem o stop motion de novo.
O clipe mostra a saga surreal de um herói, na tentativa de salvar uma princesa das garras de um malévolo esquilo.
Eu acho q a palavra que descreve esse clipe é mágica. A história se desenrola de uma forma que me faz lembrar um sonho ou um daqueles devaneios de uma tarde de tédio.
A criatividade dos desenhos e a forma primorosa que a técnica do stop motion é usada, garante a esse clipe a posição de destaque no ano de 2009.

E vocês concordam, discordam ou fui injusto de deixar alguém de fora desta minha lista?

:^P

Ok Go - Here It Goes Again

2009-12-04T14:52:00.000-08:00

Ano: 2002

Here it goes again, é a prova que pra ter um clipe bom e com força suficiente pra ajudar lançar uma banda, não são necessários vários dinheiros.
Feito em apenas um unico take, esse é um clipe de baixíssimo orçamento e altíssima criatividade, com direito a coreografias e tudo mais, com um ótimo casamento entre a música e as cenas, o clima do clipe é contagiante e deve ter feito muita gente ralar as canelas nas esteiras mundo afora! :^D

Só fico me perguntando quantas vezes eles devem ter filmado até acertar, além de imaginar as "vídeos cassetadas" ocorridas durante os ensaios e na criação das coreografias.

PS: minha campanha de ódio contra a EMI continua... :^/

The Smashing Pumpkins - Stand Inside Your Love

2009-11-29T09:36:00.000-08:00

Então, após resolvidos os problemas técnicos e de ser pressionado por milhares de fãs ensandecidos do meu blog, voltamos à nossa programação normal.
:^D

E o prato do dia é nada mais nada menos que o primeiro single comercial do CD Machina I - The Machines of God e a primeira música lançada após o retorno de Jimmy Chamberlin.

Ano: 2000
Direção: W.I.Z e Billy Corgan

O Clipe se inicia com a frase de Oscar Wilde "O mistério do amor é maior que o mistério da morte" (tradução livre) e é inspirado na peça teatral "Salomé" do escritor Irlandês, sendo que o visual do clipe é diretamente baseado nas ilustrações de Aubrey Beardsley.
Com um visual sombrio e uma forma de exibição inusitada, tanto o clipe quanto a música são extremamente notórios por sua poesia e intensidade, mostrando o amor de uma forma dolorida porém compensadora (mais próximo à realidade na minha opinião).
A moça que aparece no clipe é a fotógrafa Yelena Yemchuk, Ucraniana naturalizada nos E.U.A. (e namorada de Billy Corgan na época). Yelena participou também na direção dos clipes de Zero e Thirty-Three, suas fotos fazem parte de vários encartes dos discos dos Pumpkins.
Outra figura notória no clipe é Ken Davitian, mais conhecido como o gordão Azamat Bagatov no hilário filme Borat.

PS: post dedicado a quem pediu por ele
:^*

merda de EMI

2009-10-23T10:24:00.000-07:00

desculpem a demora pra postar, mas a EMI fdp desativou a desincorporação de TODOS os clipes com alguma qualidade decente.

por enquanto fica o recesso...

Korn - freak on the Leash

2009-10-07T16:32:00.000-07:00

Ano: 1998

Esse videoclipe (que foi pioneiro na apresentação do efeito bullet time, popularizado posteriormente no filme Matrix) conta com um desenrolar soberbo de animação assinado por Todd McFarlane, criador do personagem de quadrinhos Spawn. Nos VMA de 1999, "Freak on a Leash"" venceu duas categorias entre as nove nomeações possíveis, sendo um dos vencedores do evento naquele ano. Ainda nesse ano a MTV nomeia o videoclipe como o 30º melhor de sempre enquanto que a VH1 considera-o como o 22º melhor de sempre. Já em 2000, a canção ganhou um Grammy para Melhor Videoclipe e ainda foi nomeado para Melhor Desempenho de Hard Rock. Fonte Wikipedia

O vídeo foi produzido (e muito bem produzido, diga-se de passagem) muito antes da mania das filmagens em câmera lenta.
Para fazer a filmagem, eles provavelmente filmaram as coisas sendo estouradas separadamente e depois adicionaram ao vídeo digitalmente.

PS: não gosto de Korn, mas esse clipe é uma obra de arte.

Snow Patrol - Signal Fire

2009-10-02T16:08:00.000-07:00

O post anterior é praticamente uma preparação pra este. Afinal, a idéia principal deste clipe (teatro das crianças), foi pega emprestada do mmm mmm mmm, então não poderia fazer uma injustiça com os canadenses do Crash Test Dummies.

Obs: Estou sendo um pouco mais aleatório na apresentação dos clipes, pra não socar todos do Smashing Pumpkins de uma vez só
:^F

Então vamos ao que interessa!

Ano: 2007

Signal Fire é a música tema do filme Homem-Aranha 3, e o clipe foi feito como forma de divulgação do filme. Mesmo se o clipe não fosse bom, essa idéia já seria digna de notoriedade.
Mas o clipe é bom.
E eu sinceramente não me importo tanto quando uma idéia é copiada (como essa foi do C.T.D) quando ela é melhorada.

Nesse clipe eles acertaram em cheio na produção. As crianças são menores (e consequentemente mais fofinhas) que o anterior, o clipe tem mais cara de peça infantil mesmo (aparecem takes dos bastidores com os adultos ajudando e as briguinhas tão naturais das crianças), o clima da música se encaixa como uma luva e o tema escolhido (Homem-Aranha) foi divinamente apresentado.
O clipe faz um resumo dos filmes Homem-Aranha 1 e 2 e no final aparece a divulgação do 3.

Muito Fófixxxxx

PS: esse post foi um pedido do P. H. Pinho
visitem o http://godspeedyouboy.blogspot.com

2009-09-30T11:46:00.000-07:00

Diretor: não descobri
Ano: 1993

A única música que realmente vingou, tem um clipe à altura.
São poucos os clipes que mostram as cenas que a música descrevem que ficam bons, mas esse ficou ótimo (ok, a música ajuda um tanto)
Uma idéia simples e legal de uma coisa cotidiana nos E.U.A. e no Canadá (sim, eles são Canadenses), toda escola faz essas peças por lá.
E a idéia de a banda estar tocando como se estivesse fazendo a trilha sonora da peça é ótima.
Sem contar que na minha opinião, esse é o melhor título (e o melhor refrão) já dado a uma música. heheh

O clipe chamou até a atenção de Weird Al Yankovic!
Quem?

Weird Al Yankovic é um cara que se dedica a fazer paródia dos clipes mais significativos, e diga-se de passagem, o cara é bom!
Ele vai aparecer algumas vezes por aqui. hehe

As história que ele descreve no clipe são verdadeiras. A do rapaz pichador pode ser conferida clicando aqui, a das patinadoras aqui 9com um pequeno adicional) e a da mulher cortadora, são tantos casos que eu não sei de qual ele se refere. hehe

________________________________________________________

Continuo indignado com a impossibilidade de incorporar os vídeos do youtube.
Se não pode usar, então tirem de vez o recurso!!
:^/

Dobradinha!!!

2009-09-29T16:40:00.000-07:00

Bom, aqui vai uma dobradinha que achei genial!

Primeiro:

Smashing Pumpkins - 1979

Direção: Jonathan Dayton e Valerie Faris (sim, os mesmos de Tonight, tonight)
Ano: 1995

Quinta música do CD Twilight To Starlight do disco Mellon Collie and the Infinite Sadness.
O clipe por si só já teria garantido um lugar na minha lista. Tem uma sincronia perfeita com a música e grande parte dos takes foram filmados com câmeras alternativas, como na cena do carro, onde tem duas mini-câmeras móveis (que foram controladas por um técnico que ficava no porta malas). Outra câmera muito bem utilizada é uma que fica presa ao corpo da pessoa, assim é o cenário que se movimenta, enquanto o centro da cena fica na própia pessoa.
Os diretores não queria atores com 20 anos encenando adolescentes, por isso contrataram atores com 17, 16 e até menos para o clipe. Esse fato teve uma boa recompensa tempos depois.
O clipe (como a música) sugere nostalgia, aos bons tempos de nossa adolescência (pra quem como eu passou faz tempo), onde curtir, festar e ficar com os amigos é o foco das nossas vidas (humm, não mudou tanto assim hehe).
A banda aparece tocando numa festa em uma casa.Billy Corgan também aparece cantando num carro em movimento várias vezes, D'arcy aparece como a vizinha fula com o barulho da festa, James aparece como o dono da lojinha de conveniências e Jimmy como o policial que vem pegar umas rosquinhas.
Este clipe é um hino à uma das melhores fases da nossa vida!

Curiosidade: quando tudo já estava filmado, as fitas (pois é, naquela época não era tudo digital) foram pra Nova Yorke pra serem montadas e editadas, e o cara que iria levá-las para o estúdio, pôs as fitas em cima do carro e esqueceu elas lá, resultado; todo o clipe teve que ser refilmado.
O próximo clipe tem uma referencia a este fato aos 3:07m

Em seguida...

Direção: Jonathan Dayton e Valerie Faris (pois é, eles de novo)
Ano: 1998

Terceira música do disco seguinte, Adore.
É a continuação de 1997.
Esse clipe também é uma obra prima por si só. As cenas se interligam de uma forma muito criativa, e novamente os diretores usam as câmeras alternativas. Outro fator é os detalhes, como pode ser conferido na cena onde as meninas estão bebendo no banheiro, aparece o espelho mas a câmera não está lá ;^)
O clipe tem uma sincronia tão perfeita com a música quanto o anterior e ambos -clipe e música- passam a sensação de que as coisas não saíram exatamente como o planejado. Nele aparecem os jovens de 1979 já crescidos. Os namoradinhos estão casados e com um filho; uma está na faculdade e não dá muitos detalhes dos outros dois. Mas mostra que as coisas mudam, mas nem sempre como queremos.
E o mais legal é que realmente são os mesmos atores de 1979, alguns anos mais velhos.

Detalhe: nas cenas onde aparece o Billy Corgan, ele realmente está num guindaste de mais ou menos 36 metros de altura, girando sobre Los Angeles.

PS: quero declarar meu ódio à EMI por desabilitar a incorporação dos vídeos de melhor qualidade do youtube!
>:^|

Michael Jackson - Thriller

2009-09-23T10:54:00.000-07:00

Direção: John Landis
Ano: 1984

Ok crianças, vamos falar de história.
Não tem como falarmos de clipe, sem mencionar Thriller. Esse foi o videoclipe de maior sucesso de todos os tempos, gerando referências em outros clipes, filmes e seriados de TV.
Mesmo você, que pode até nem ser nascido nessa época, sabe do que estou falando.
Um clipe tão marcante que definiu uma geração, tanto que eu lembro do fuzuê que foi na época. Todo mundo queria uma jaqueta vermelha em forma de v, e fazer os passinhos clássicos do clipe.
Michael não queria economizar, tanto que este é o clipe mais caro de todos os tempos. O diretor John Landis é um produtor e cineasta estado-unidense. Dirigiu "Os Irmãos Cara-de-Pau", "Os Irmãos Cara-de-Pau 2000", "Um Lobisomem Americano em Londres" e o videoclipe "Black Or White" de Michael Jackson.
Outras características interessantes são a introdução, o tempo de duração (mais de 13 minutos!) e os créditos nos final. De duas uma, ou Michael realmente sabia o que estava fazendo, ou não estava nem aí se não desse certo. Tenta fazer isso hoje em dia...

No prólogo aparece a frase "Em função de minhas fortes convicções pessoais, quero enfatizar que este filme de forma alguma endossa uma crença no oculto". O que me faz pensar que o clipe pode ser uma sarrinho com as pessoas que se impressionam com os filmes de terror (a introdução reforça essa idéia).

Enfim, o maior clipe da história.

Porém, existe uma versão indiana, muito mais bem produzida, que resolveu botar Thriller no chinelo!
A versão se chama Golimaaaaarr (clica no link pra ver, vale a pena)

:^F

Gram - Você pode ir na janela

2009-09-22T06:55:00.000-07:00

Direção: Sergio Filho
Ano: 2003

Esse clipe mostra que a simplicidade também é uma forma de arte!
Dirigido, conceituado e produzido pelo designer Sergio Filho (vocalista da Gram), o clipe foi feito com uma técnica parecida com a de Hanna-Barbera. Você utiliza elementos estáticos e só mexe o braço, só mexe a cabeça, ou a boca. E a sensação constante de movimento do clipe, é devido ao fato de que para cada frame foi feitos dois desenhos diferentes (por isso fica tremido).

A banda aparece aos 1:05m, muito bem encaixada no contexto do clipe.

O clipe (que na minha opinião é o melhor clipe brasileiro) é uma síntese perfeita de uma música linda e uma história de "cortar o coração".

:^D

A-ha - Take on me

2009-09-17T12:59:00.000-07:00

Depois de um longo recesso...

Desculpem minha ausência, mas por motivos pessoais tive que manter afastado, coisa que espero não precisar mais fazer.

então a bola da vez é...

A-HA - TAKE ON ME

Direção: Steve Barron

(desculpem não ser pelo youtube, mas a WMG frustrou todas minha tentativas de postar o vídeo :^/)

Este foi o clipe que me fez ficar fanático pela coisa. Quando eu assisti pela primeira vez em meados de 1989, lembro que já gostava da música, mas quando assisti o clipe fiquei embasbacado.

O clipe foi filmado em 1985 e foi utilizada a técnica da rotoscopia, misturando imagens desenhadas sobre os frames da filmagem com imagens reais. Essa é a segunda versão da música e do clipe que conquistou sei categorias do MTV Video Music Awards de 1986. Sendo as de Escolha do Público, Melhor Efeito Especial, Melhor Novo Artista num Videoclipe, Melhor Conceito num Videoclipe, Videoclipe Mais Experimental e Melhor Direção. E foi indicado aos prêmios de Melhor Videoclipe de Grupo e Videoclipe do Ano, perdendo as duas categorias para Money for Nothing do Dire Straits.

A música fez uma sucesso estrondoso na década de 80 e teve várias versões, uma das mais conhecidas (e legais) é esta do Reel Big Fish.

Teve também um episódio do desenho Family Guy que tirou um sarrinho com o clipe, só foi meio difícil achar um vídeo com uma qualidade boa, o menos ruim que achei foi este.

E tem também a versão literal do clipe, que é engraçado pacas (gíria poco velha?) que você confere aqui.

Um clipe que merece respeito!
:^P

Smashing Pumpkins - Tonight, tonight

2008-10-10T10:50:00.000-07:00

Direção de Jonathan Dayton e Valerie Faris

Parafraseando um amigo meu:
"A combinação de uma música perfeita (e eu não uso esse termo de graça) com um clipe maravilhoso. Se um marciano pedir pra você o que é arte, mostra isso pra ele. "

O primeiro clipe a ser postado não poderia ser outro, não apenas por ser meu clipe e música favoritos, mas porque é realmente uma obra de arte.

O clipe venceu nada menos que seis categorias do MTV Awards de 1996: Melhor vídeo, melhor direção, melhor efeitos especiais, melhor direção de arte, melhor cinemtografia, e vídeo inovador.
Além de um Grammy em 1997 e muitos outro prêmios.

O clipe é estrelado por Tom Kenny (que faz a voz original do Bob Esponja) e Jill Talley (Pequena miss sunshine, Escola de super-heróis), e foi inspirado no filme "Viajem à Lua" de Georges Méliès, totalmente filmado com uma filmadora da virada do século (à manivela), com cenários teatrais e efeitos especiais da época.

O clipe foi filmado em três dias, e o diretor teve dificuldades com o figurino, pois nessa mesma época estava sendo rodado Titanic na mesma cidade, e todos os trajes de época estavam alugado para o filme.

O resultado foi um dos melhores clipes de todos os tempos (o melhor na minha opinião).

PS: se tiver a oportunidade de assistir em DVD não perca, é maravilhoso!

:^D

Apresentação

2008-10-10T10:37:00.000-07:00

Olá!

Meu nome é Alan, mas sou conhecido como Gambá, e sou um aficcionado por clipes musicais.
Por isso vivo compartilhando clipes com amigos e dando indicações sobre clipes bacanas e indispensáveis pra quem gosta.
Eu frequento alguns blogs, e senti a falta de um que mostra exclusivamente clipes, isso me levou a criar meu primeiro blog!

Vou postar clipes de várias categoria musicais, até pq o que interessa neste blog é o clipe, a música é apenas coadjuvante (nesse caso...)

E tbm aceito sugestões que podem ser expressas nos comentários (mas não quer dizer q vou seguir a sugestão)

Agora vamos aos clipes!
:^D